에프렘 짐발리스트
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
에프렘 짐발리스트는 러시아 태생의 바이올리니스트, 작곡가, 지휘자, 음악원 원장이다. 레오폴트 아우어에게 사사했으며, 1907년 유럽에서 데뷔하여 명성을 얻었다. 미국으로 건너가 보스턴 심포니 오케스트라와 협연하는 등 활동했고, 커티스 음악원 원장을 역임했다. 1949년 바이올리니스트로 은퇴 후에도 작곡 활동을 이어갔으며, 1985년에 사망했다.
더 읽어볼만한 페이지
- 유대교에서 성공회로 개종한 사람 - 벤저민 디즈레일리
벤저민 디즈레일리는 19세기 영국의 정치가이자 작가로, 보수당 지도자로서 두 차례 총리를 역임하며 제국주의 정책을 추진하고 문학 작품도 남겼으며, 윌리엄 글래드스톤과의 경쟁 속에서 영국 보수주의 역사에 큰 영향을 미쳤다. - 유대교에서 성공회로 개종한 사람 - 이그나츠 모셸레스
보헤미아 출신 피아니스트, 작곡가이자 교육자인 이그나츠 모셸레스는 베토벤의 영향을 받아 음악가로 활동을 시작, 런던에서 연주자와 교육자로 명성을 얻었으며 멘델스존의 음악적 성장을 돕고 라이프치히 음악원 원장으로 후진 양성에 힘썼고, 고전주의와 낭만주의를 융합한 작품과 피아노 교육 발전에 기여한 공로를 인정받는다. - 미국의 클래식 바이올린 연주자 - 알프레트 아인슈타인
알프레트 아인슈타인은 독일 출신으로 르네상스 및 바로크 시대 기악 음악 연구에 집중하고 음악 평론가로도 활동했으며, 망명 후 미국에서 음악학을 가르치면서 모차르트 연구에 큰 업적을 남긴 음악학자이자 음악사학자이다. - 미국의 클래식 바이올린 연주자 - 힐러리 한
힐러리 한은 4세 이전에 바이올린을 시작하여 현대 음악을 옹호하며 그래미상을 3회 수상한 미국의 바이올리니스트이다. - 유대인 작곡가 - 프란츠 슈레커
오스트리아의 작곡가, 지휘자, 음악 교육자였던 프란츠 슈레커는 후기 낭만주의와 표현주의의 영향을 받아 독자적인 음악 어법을 구축하고 오페라 작품으로 명성을 얻었으나, 나치즘의 부상으로 잊혀졌다가 21세기에 재조명받고 있다. - 유대인 작곡가 - 하워드 쇼어
캐나다 출신 영화 음악 작곡가 하워드 쇼어는 《새터데이 나잇 라이브》 음악 감독을 거쳐 《반지의 제왕》 3부작으로 아카데미상을 수상하는 등 세계적인 성공을 거두었으며, 데이비드 크로넨버그 감독 영화 음악 작곡과 오페라 및 관현악 작품 발표 등 다양한 활동을 하고 있다.
에프렘 짐발리스트 - [인물]에 관한 문서 | |
---|---|
기본 정보 | |
![]() | |
출생 이름 | 예프렘 알렉산드로비치 침발리스트 (러시아어: Ефрем Александрович Цимбалист) |
출생일 | 1889년 4월 21일 [율리우스력 4월 9일] |
출생지 | 러시아 제국, 로스토프나도누 |
사망일 | 1985년 2월 22일 |
사망지 | 미국 네바다주, 리노 |
직업 | 바이올리니스트 |
자녀 | 2명, 에프렘 짐발리스트 주니어 포함 |
배우자 | 앨마 글루크 메리 루이스 커티스 복 짐발리스트 |
친척 | 스테파니 짐발리스트 (손녀) |
음악가 정보 | |
이름 | 에프렘 짐발리스트 Efrem Alexandrovich Zimbalist |
이미지 | Efrem_Zimbalist_photographed_by_Carl_Van_Vechten,_September_26,_1933.jpg |
이미지 설명 | 에프렘 짐발리스트 (1933년). 칼 반 베크텐 촬영. |
출생 | 1889년 4월 9일 |
사망 | 1985년 2월 22일 |
출생 국가 | , 로스토프나도누 |
악기 | 바이올린 |
장르 | 클래식 음악 |
직업 | 바이올리니스트 |
2. 생애
에프렘 짐발리스트는 1889년 러시아 제국의 로스토프나도누에서 유대인 부모 사이에서 태어났다.[1][2][3][5] 그의 아버지는 지휘자였다.[1][2][3][5] 짐발리스트는 어릴 때부터 뛰어난 음악적 재능을 보였고, 5살 때 제국음악원 로스토프 분교에 입학하여 바이올린을 배웠다. 9살 때 오페라 순회공연의 콘체르트마이스터를 맡을 정도로 재능이 뛰어났다.
10살 때부터 자린 교수에게 배웠지만, 알렉산드르 벨리비로비치와 알렉산드르 질로티의 추천으로 레오폴트 아우어에게 사사하게 되었다. 12살에 상트페테르부르크 음악원에 입학하여 아우어에게 배웠고,[6] 1907년 금메달과 루빈스타인 상을 받으며 졸업했다.[6] 짐발리스트의 동문으로는 야샤 하이페츠, 나탄 밀슈타인, 미샤 엘만 등이 있다.
1907년 베를린과 런던에서 데뷔하며 유럽 활동을 시작했고, 1911년 보스턴 심포니 오케스트라와 함께 글라주노프 바이올린 협주곡을 미국 초연하며 미국 무대에 데뷔했다.[7][8] 1912년에는 레오폴드 스토코프스키가 지휘하는 런던 심포니 오케스트라와의 첫 공연에서 글라주노프 협주곡을 연주했다.
1911년 미국에 정착한 후, 1928년부터 필라델피아의 커티스 음악원에서 강의를 시작했고, 1941년부터 1968년까지 원장을 역임했다. 그의 제자로는 오스카 슈움스키, 노먼 캐롤 등이 있다.[12] 1949년 바이올리니스트로 은퇴했지만, 1952년 잔 카를로 메노티의 바이올린 협주곡 초연을 위해 복귀했다가 1955년 다시 은퇴했다. 1962년과 1966년 차이콥스키 국제 콩쿠르 심사위원을 맡았다.[7]
짐발리스트는 소프라노 알마 글럭(Alma Gluck)과 결혼하여 함께 공연하기도 했다. 1943년에는 커티스 음악원 설립자인 메리 루이스 커티스 보크 짐발리스트(Mary Louise Curtis Bok Zimbalist)[16]와 재혼했다. 그는 유대인이었지만, 성공회에도 관심을 가져 교회에 다니기도 했다. 그의 아들 에프렘 짐발리스트 2세(Efrem Zimbalist Jr.)와 손녀 스테파니 짐발리스트(Stephanie Zimbalist)는 배우로 활동했다.[18] 짐발리스트는 1985년 95세의 나이로 사망했다.
2. 1. 어린 시절
에프렘 짐발리스트는 1889년 4월 9일(율리우스력, 그레고리력으로는 4월 21일) 러시아 제국 남서부 로스토프나도누에서 유대인 부모 사이에서 태어났다.[1][2][3][5] 아버지는 지휘자였던 아론 짐발리스트(Цимбалист, Цимбалист|tsɪmbaˈlʲistru)였다.[1][2][3][5]짐발리스트는 청력과 기억력이 뛰어났고, 절대음감을 가지고 있었다. 또한, 들은 음악을 그대로 피아노로 재현할 수 있었다. 이러한 재능을 알아본 아버지 아론은 4살 된 아들에게 4분의 1 크기의 바이올린을 주고 가르치기 시작했다.
5살 때 짐발리스트는 제국음악원 로스토프 분교에 입학했다. 음악원에서는 샤반 교수에게 바이올린을 배웠고, 합창단원으로 노래하기도 했다. 그 외에도 호텔에서 관광객을 위해 연주하거나 자선 콘서트에 출연하는 등 다양한 음악 활동을 했다. 9살 때는 오페라 순회공연의 콘체르트마이스터를 맡았으며, 리허설에서 지휘를 하기도 했다.
10살부터는 자린 교수에게 배웠지만, 1900년에 로스토프 분교를 방문한 알렉산드르 벨리비로비치와 알렉산드르 질로티는 짐발리스트의 연주를 듣고 레오폴트 아우어에게 사사할 것을 추천했다. 이후 질로티의 설득으로 짐발리스트는 아우어에게 배우게 되었다. 12살에 상트페테르부르크 음악원에 입학하여 레오폴트 아우어에게 사사했고,[6] 1907년 금메달과 루빈스타인 상을 수상하며 음악원을 졸업했다.[6]
2. 2. 레오폴트 아우어 사사
에프렘 짐발리스트는 10살부터 자린 교수에게 사사했지만, 1900년에 로스토프 분교를 방문하여 짐발리스트의 연주를 들은 알렉산드르 벨리비로비치와 알렉산드르 질로티는 그가 레오폴트 아우어에게 사사해야 한다고 추천했다.[6] 그 후 질로티가 부모를 설득하여 짐발리스트는 아우어에게 배우게 되었다. 1901년 상트페테르부르크 음악원에서 레오폴트 아우어에게 배우기 시작했다.[6] 아우어의 집에서 열린 오디션에서 카를 골트마르크의 바이올린 협주곡 제1악장을 연주하여 "매우 좋은 귀를 가지고 있으며, 뛰어난 재능이 있다. 그리고 매우 음악적이다"라는 평가를 받았다. 당시 유대인 아이들은 상트페테르부르크에 거주하는 것이 허용되지 않았기 때문에, 아우어는 짐발리스트가 상트페테르부르크 음악원 근처에 살 수 있도록 주선했다.[6]짐발리스트의 동문으로는 야샤 하이페츠, 나탄 밀슈타인, 미샤 엘만, 토샤 자이들 등이 있다. 1907년 금메달을 획득하고 상트페테르부르크 음악원을 졸업했으며, 졸업과 함께 루빈스타인 상과 1200RUB을 받았다.[6]
2. 3. 유럽 활동
1907년 베를린(브람스 바이올린 협주곡 연주)과 런던에서 데뷔하였고, 1911년에는 보스턴 심포니 오케스트라와 함께 글라주노프 바이올린 협주곡을 미국에서 처음으로 연주하며 미국 무대에 데뷔했다.[7][8]1912년에는 레오폴드 스토코프스키가 런던 심포니 오케스트라와 처음으로 공연하는 것을 기념하는 콘서트에서 글라주노프 협주곡을 연주했다.
초창기에 짐발리스트는 "티치안" 스트라디바리우스 바이올린을 소유했다. 그는 친구이자 세계적으로 유명한 바이올리니스트인 야샤 하이페츠와 함께 여행 중 33000USD에 바이올린을 구입했다. 1923년 8월경, 티치안은 1715년 안토니오 스트라디바리가 제작한 208년 된 바이올린이었다. 유럽 전문가들은 이 바이올린을 세계 4대 명기 중 하나로 분류했다.[9]
2. 4. 미국 활동과 커티스 음악원
1911년 보스턴 심포니 오케스트라와 함께 알렉산드르 글라주노프의 바이올린 협주곡을 연주하며 미국 데뷔를 했고[7], 이는 이 곡의 미국 초연이었다.[8] 1912년에는 레오폴드 스토코프스키가 지휘하는 런던 심포니 오케스트라와의 첫 공연을 기념하는 콘서트에서 글라주노프 협주곡을 연주했다. 이후 미국에 정착하여 클래식 음악 공연의 대중화에 크게 기여했다. 1917년 보스턴의 뉴잉글랜드 음악원에 있는 음악 남성 프라터니티인 파이 뮤 알파 신포니아의 알파 지부에서 명예 회원으로 선출되었다.1928년, 필라델피아의 커티스 음악원에서 강의를 시작했다. 1941년부터 1968년까지 커티스 음악원의 원장을 역임했다. 그의 제자로는 오스카 슈움스키, 노먼 캐롤, 에토 도시야, 조셉 실버스타인, 야샤 브로드스키, 존 댈리, 마이클 트리, 펠릭스 슬랫킨, 슈무엘 아슈케나시 등이 있다.[12]
1949년 바이올리니스트로 은퇴했지만, 1952년 잔 카를로 메노티의 바이올린 협주곡 초연을 위해 무대에 복귀했다. 그리고 1955년 다시 은퇴했다. 1962년과 1966년 차이콥스키 국제 콩쿠르 심사위원으로 활동했다.
초창기 짐발리스트는 "티치안" 스트라디바리우스 바이올린을 소유했다. 그는 친구이자 세계적으로 유명한 바이올리니스트인 야샤 하이페츠와 함께 여행 중 33000USD에 바이올린을 구입했다. 1923년 8월 경, 티치안은 1715년 안토니오 스트라디바리가 제작한 208년 된 바이올린이었다. 유럽 전문가들에 의해 세계 4대 명기 중 하나로 분류되었다.[9]
2. 5. 은퇴와 사망
1949년 바이올리니스트로서 은퇴했지만, 1952년 잔 카를로 메노티의 바이올린 협주곡 초연을 위해 무대에 복귀했다. 그리고 1955년 다시 은퇴했다. 그는 1962년과 1966년 차이콥스키 국제 콩쿠르 심사위원으로 활동했다.[7]짐발리스트는 미국의 소프라노 알마 글럭(Alma Gluck)과 결혼하여 한때 함께 순회 공연을 했다. 알마 글럭은 1938년에 사망했다. 1943년, 5년간 홀아비 생활을 한 그는 커티스 음악원 설립자인 메리 루이스 커티스 보크 짐발리스트(Mary Louise Curtis Bok Zimbalist)[16]와 재혼했는데, 그녀는 출판업자 사이러스 허먼 코츠슈마 커티스(Cyrus Hermann Kotzschmar Curtis)와 루이사 냅 커티스(Louisa Knapp Curtis)의 딸이었으며 짐발리스트보다 14살 연상이었다.
그는 자신을 유대인으로 여기는 것을 계속했지만, 아내 알마와 함께 성공회 기독교에 매력을 느껴 뉴 하트퍼드의 성공회 교회에 정기적으로 출석했다. 에프렘 2세와 마리아는 모두 그곳에서 세례를 받았고, 부부는 에프렘을 뉴햄프셔의 성공회 기숙학교에 보냈다. 에프렘 2세는 후에 복음주의계에서 활동했으며 트리니티 방송 네트워크(Trinity Broadcasting Network)의 창립자 중 한 명이었다.[17]
1985년, 그는 95세의 나이로 사망했다. 그의 아들 에프렘 짐발리스트 2세(Efrem Zimbalist Jr.)와 손녀 스테파니 짐발리스트(Stephanie Zimbalist)는 모두 텔레비전에서 인기 있는 배우가 되었다.[18] 에프렘 2세는 ''매버릭''에서 댄디 짐 버클리 역을 제임스 가너(James Garner)와 함께 연기했고, 텔레비전 시리즈 ''77 선셋 스트립(77 Sunset Strip)''과 ''FBI''에서 주인공을 연기했다. 손녀 스테파니는 피어스 브로스넌(Pierce Brosnan)과 함께 ''레밍턴 스틸(Remington Steele)''에서 여자 주인공을 연기했다.
3. 연주 스타일 및 평가
하랄트 에게브레히트는 짐발리스트가 날씬하고 우아하며 호감 가는 외모였다고 평가했다.[1] 요아힘 하르트나크는 짐발리스트에 대해 "날씬하고 우아하며 세련된 점이 있으며, 깊이 있는 인상을 주는 매력적인 예술가적인 용모를 지녔다"고 언급했고, 손이 크고 손가락이 길었다는 점도 지적했다.[2][3]
카를 플레슈는 짐발리스트에 대해 "템포가 너무 느리고, 비브라토의 폭도 너무 넓다"고 비판하면서도, 아우어 문하생 중에서도 몇 안 되는 흥미로운 바이올리니스트라고 언급했다.[1][4] 프리츠 크라이슬러는 짐발리스트와 함께 연주한 바흐의 두 대의 바이올린을 위한 협주곡 녹음이 자신의 가장 뛰어난 녹음이라고 평가했다.[2][5]
보리스 슈바르츠는 『뉴그로브 세계 음악 대사전』에서 짐발리스트를 엘만, 하이페츠와 함께 전성기 아우어 문하를 대표하는 인물로 평가했다. 그러나 세 사람은 매우 달랐는데, 엘만처럼 감정적이지도 않고, 하이페츠처럼 완벽주의자도 아니지만, 그의 연주의 강렬함은 음악에 대한 정밀한 통찰에서 비롯된다고 하였다. 또한 온화한 성격 때문에 느린 템포를 선호하며, 그의 연주는 고결하고 섬세하며 결코 외향적이지 않았다고 한다. 그는 일반적으로 비르투오소적인 기교 과시를 피했지만, 파가니니의 곡 연주에서는 번뜩이는 기교를 선보였다.[6]
하랄트 에게브레히트는 짐발리스트가 확실하고 과장되지 않은 바이올린 연주를 한다고 평가했다. 매우 자연스러운 음의 배분, 느리고 세련된 비브라토, 어떤 왼손 포지션에서도 자유롭게 울리는 음질, 밝게 은색으로 빛나는 듯한 음색으로 연주한다고 했다. 그는 커리어를 시작하기 전부터 연주할 때 땀을 흘리는 것을 피하고, 느긋하게 자세를 잡고 집중력을 높여 연주하는 것을 마음에 담고 있다고 했다.[1] 또한 다재다능한 음악성을 가진, 훌륭한 음색을 다양한 테크닉으로 선보이는 짐발리스트는 바이올린을 통해 새의 지저귐을 표현할 수 있었다고 한다. 짐발리스트만큼 고음을 자유자재로 다루고, 음색에 강약을 넣어 연주할 수 있는 바이올리니스트는 거의 없을 것이라고 했다. 한편, 위기감에 찬, 짓눌릴 듯한, 외치는 듯한, 또는 끽끽거리는 소리조차도 짐발리스트의 손에 달렸을 때는 자연 그 자체로 들리고, 이 바이올린의 직접적인 아름다움에 저절로 눈물이 날 것 같다고 했다.[7]
짐발리스트는 종종 "곡을 통해 자신을 드러내지는 않는다"고 평가받았다.[4] 하랄트 에게브레히트는 만약 짐발리스트가 활동하던 시기에 디지털 녹음이 탄생했다면, 짐발리스트의 "작곡가를 충분히 부각시킨" 연주는 더욱 선명하게 들렸을 것이라고 말했다.[4] 요아힘 하르트나크는 "짐발리스트의 음악가로서의 역량은 엘만만큼 폭넓지는 않았다"고 말했다.[2]
3. 1. 연주 스타일
하랄트 에게브레히트는 짐발리스트가 날씬하고 우아하며 호감 가는 외모였다고 말한다.[1] 요아힘 하르트나크는 짐발리스트에 대해 "날씬하고 우아하며 세련된 점이 있으며, 깊이 있는 인상을 주는 매력적인 예술가적인 용모를 지녔다"고 언급했고, 손이 크고 손가락이 길었다는 점도 지적한다.[2][3]
온화하고 조용한 성격으로 동료 음악가들에게 매우 인기가 많았다.[4][5] 파티에서는 후한 대접을 했다고 한다.[6]
3. 2. 음악가 및 평론가들의 평가
하랄트 에게브레히트는 짐발리스트가 날씬하고 우아하며 호감 가는 외모였다고 평가했다[1]. 요아힘 하르트나크는 짐발리스트에 대해 "날씬하고 우아하며 세련된 점이 있으며, 깊이 있는 인상을 주는 매력적인 예술가적인 용모를 지녔다"고 언급했고, 크고 손가락이 길었다는 점도 지적했다[2][3].
카를 플레슈는 짐발리스트에 대해 "템포가 너무 느리고, 비브라토의 폭도 너무 넓다"고 비판하면서도, 아우어 문하생 중에서도 몇 안 되는 흥미로운 바이올리니스트라고 언급했다[1][4]. 프리츠 크라이슬러는 짐발리스트와 함께 연주한 바흐의 두 대의 바이올린을 위한 협주곡 녹음이 자신의 가장 뛰어난 녹음이라고 평가했다[2][5].
보리스 슈바르츠는 『뉴그로브 세계 음악 대사전』에서 짐발리스트를 엘만, 하이페츠와 함께 전성기 아우어 문하를 대표하는 인물로 평가했지만, 세 사람은 매우 다르다고 했다. 그는 엘만처럼 감정적이지도 않고, 하이페츠처럼 완벽주의자도 아니지만, 그의 연주의 강렬함은 음악에 대한 정밀한 통찰에서 비롯된다고 하였다. 또한 온화한 성격 때문에 느린 템포를 선호하며, 그의 연주는 고결하고 섬세하며 결코 외향적이지 않았다고 한다. 그는 일반적으로 비르투오소적인 기교 과시를 피했지만, 파가니니의 곡 연주에서는 번뜩이는 기교를 선보였다[6].
하랄트 에게브레히트는 짐발리스트가 무엇보다 확실하고 결코 과장되지 않은 바이올린 연주를 한다고 평가했다. 매우 자연스러운 음의 배분, 느리고 세련된 비브라토, 어떤 왼손 포지션에서도 자유롭게 울리는 음질, 마치 밝게 은색으로 빛나는 듯한 음색으로 연주한다고 했다. 그는 커리어를 시작하기 전부터 연주할 때 땀을 흘리는 것을 피하고, 느긋하게 자세를 잡고 집중력을 높여 연주하는 것을 마음에 담고 있다고 했다[1]. 또한 다재다능한 음악성을 가진, 훌륭한 음색을 다양한 테크닉으로 선보이는 짐바리스트는 바이올린을 통해 새의 지저귐을 표현할 수 있었다고 한다. 짐발리스트만큼 고음을 자유자재로 다루고, 음색에 강약을 넣어 연주할 수 있는 바이올리니스트는 거의 없을 것이라고 했다. 한편, 위기감에 찬, 짓눌릴 듯한, 외치는 듯한, 또는 끽끽거리는 소리조차도 짐바리스트의 손에 달렸을 때는 자연 그 자체로 들리고, 이 바이올린의 직접적인 아름다움에 저절로 눈물이 날 것 같다고 했다[7].
짐발리스트는 종종 "곡을 통해 자신을 드러내지는 않는다"고 평가받았다[4]. 하랄트 에게브레히트는 만약 짐발리스트가 활동하던 시기에 디지털 녹음이 탄생했다면, 짐발리스트의 "작곡가를 충분히 부각시킨" 연주는 더욱 선명하게 들렸을 것이라고 말했다[4]. 요아힘 하르트나크는 "짐바리스트의 음악가로서의 역량은 엘만만큼 폭넓지는 않았다"고 말했다[2].
4. 작품 활동
짐발리스트는 바이올린곡을 중심으로 작곡 활동을 했다.[13] 그 외에도 오페라, 교향시, 뮤지컬을 작곡하거나 편곡 활동을 하기도 했지만, 그것들이 연주되는 기회는 거의 없었다. 짐머만은 후기 낭만파 작곡가와 19세기 말에서 20세기 초 작곡가들의 작품을 적극적으로 다루었다. 특히, 에두아르 라로(Édouard Lalo)의 《스페인 교향곡》 연주에 대해서는 초연자인 파블로 사라사테(Pablo de Sarasate) 이후 그에 필적할 자가 없다고 극찬을 받았다. 하랄트 에게브레히트(Harald Eggebrecht)는 짐머만이 동시대 작품이나 초기 바로크 음악, 고전파 이전의 음악도 연구했다고 언급했다.
짐발리스트의 작품은 다음과 같다.
제목 | 설명 |
---|---|
슬라브 무곡 | 바이올린과 관현악을 위한 곡 |
아메리칸 랩소디 | 관현악곡 |
초기 독주 바이올린 음악 | |
란다라 | 오페라 |
첼로 협주곡 | |
어떤 예술가의 초상 | 교향시 |
바이올린 협주곡 | |
피아노 협주곡 | 1959년 작 |
다프니스와 클로에 | 음악시(tone poem) |
황금 수탉 | 림스키-코르사코프(Nikolai Rimsky-Korsakov)의 「황금 수탉」(The Golden Cockerel) 주제에 의한 환상곡 |
카르멘 환상곡 | 비제(Bizet)의 「카르멘」(Carmen)에 의한 환상곡, 1936년 작 |
사라사테ana | 비올라와 피아노를 위한 곡 |
5. 사생활
짐발리스트는 소프라노 가수 앨마 글럭과 결혼하였으나, 1938년 글럭이 사망하였다.[16] 1943년, 커티스 음악원 설립자인 메리 루이스 커티스 보크 짐발리스트와 재혼하였다.[16] 그녀는 출판업자 사이러스 허먼 코츠슈마 커티스와 루이사 냅 커티스의 딸이었으며 짐발리스트보다 14살 연상이었다.[16]
자신을 유대인으로 여겼지만, 아내 알마와 함께 성공회에 매력을 느껴 뉴 하트퍼드의 성공회 교회에 정기적으로 출석했다. 아들 에프렘 짐발리스트 2세와 딸 마리아는 모두 그곳에서 세례를 받았고, 부부는 에프렘을 뉴햄프셔의 성공회 기숙학교에 보냈다. 에프렘 2세는 후에 복음주의계에서 활동했으며 트리니티 방송 네트워크의 창립자 중 한 명이었다.[17]
글럭과의 사이에서 난 아들 에프렘 짐벌리스트 주니어는 배우가 되었고, 손녀 스테퍼니 짐벌리스트 또한 배우이다.[18] 에프렘 2세는 ''매버릭''에서 댄디 짐 버클리 역을 제임스 가너와 함께 연기했고, 텔레비전 시리즈 ''77 선셋 스트립''과 ''FBI''에서 주인공을 연기했다.[18] 손녀 스테파니는 피어스 브로스넌과 함께 ''레밍턴 스틸''에서 여자 주인공을 연기했다.[18]
짐발리스트는 1985년 95세의 나이로 사망했다.
6. 한국과의 인연
짐발리스트는 1924년 11월 27일에 경성공회당에서[19], 1935년 6월 26일에 백선행기념관에서 두 차례 내한 공연을 한 기록이 있다.
참조
[1]
웹사이트
https://www.ancestry[...]
2022-03-00
[2]
웹사이트
FamilySearch: Sign In
https://www.familyse[...]
2023-06-24
[3]
웹사이트
FamilySearch: Sign In
https://www.familyse[...]
2023-06-24
[4]
웹사이트
Efrem Zimbalist, Sr
http://www.philadelp[...]
[5]
서적
Efrem Zimbalist: A Life
https://archive.org/[...]
Amadeus Press
2004-05-00
[6]
서적
Efrem Zimbalist: A Life
Amadeus Press
2004-00-00
[7]
학술지
The Changing Scene
https://www.jstor.or[...]
2023-06-16
[8]
뉴스
In the World of Music
The Daily Standard Union
1911-10-29
[9]
잡지
Music: The Titian
https://time.com/arc[...]
2024-09-28
[10]
잡지
Music: From Cremona
https://content.time[...]
2023-01-11
[11]
웹사이트
Biography
http://aaronrosand.c[...]
AaronRosand.com
2011-07-26
[12]
참조자료
Efrem Zimbalist
[13]
웹사이트
Opera Composers: Z
http://opera.stanfor[...]
Opera Glass
2011-07-26
[14]
웹사이트
Category:Zimbalist, Efrem - IMSLP: Free Sheet Music PDF Download
https://imslp.org/wi[...]
2023-01-11
[15]
서적
Joys and Sorrows
Simon and Schuster
1974-00-00
[16]
서적
's Biographical dictionary of musicians.
Schirmer Books
[17]
서적
Efrem Zimbalist: A Life
Amadeus Press
2004-00-00
[18]
서적
Great Masters of the Violin
https://archive.org/[...]
Simon and Schuster
[19]
웹인용
조선일보에 비친 '신문화의 탄생' [7]
http://senior.chosun[...]
senior.chosun.com
2012-01-25
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com